Enseignement

La philosophie de l’engagement de Jean-Philippe Lenclos est de transmettre et de partager ses connaissances de praticien, son savoir-faire, ainsi que d'approfondir une réflexion sur la couleur, l’objectif étant d’apprendre à créer avec la couleur. Sa conviction première est que la couleur est devenu un composant majeur du cadre de vie. En effet, la couleur est une discipline transversale et incontournable qui fait partie de toute création visuelle depuis le plus petit objet domestique pris isolément, jusqu'à la ville dans sa globalité. De la mode au design industriel, de la scénographie à l'architecture, toutes les disciplines enseignées dans une école d'art posent une problématique de la couleur. Dans son cours de première année, son projet consistait à familiariser les étudiants avec, selon lui, les trois piliers fondateurs de la couleur: le cercle chromatique, les contrastes des couleurs, les familles des couleurs. Ces trois données s'appuient en partie sur la théorie de Johannes Itten qui fut professeur au Bauhaus jusqu'en 1923. Rappelons qu'Itten a repris et concrétisé pédagogiquement les théories d'Isaac Newton qui, en 1666, démontra que la lumière blanche du soleil, projetée à travers un prisme, se décompose selon les couleurs du spectre. Par ailleurs, Itten s'inspira aussi de Michel-Eugène Chevreul qui, en 1839, élabora d'importants travaux sur les contrastes des couleurs. En effet, le cercle chromatique est la base de l'apprentissage, c'est l'outil le plus simple pour identifier les tonalités et leur positionnement dans une classification précise.

Théorie

↑ Une classe de première année dans le cours sur la couleur à l’École Nationale Superieure des Arts Decoratifs, Paris. 1991

↑ En partant des collages les étudiants exécutaient un cercle chromatique. Chaque cercle chromatique se compose de trois cercles, ce qui permet de visualiser les contrastes plus ou moins affirmés des couleurs entre elles. En déplaçant le cache, on obtiendra différents coloriages qui garderont tous le même rapport de contrastes.

↑ Chaque étudiant réalise des planches de collages dans différentes familles de couleurs. © Charlotte Lardinois

↑ Le cercle chromatique des tonalités pastels.

étudiant couleurs primaire collages abstraits

↑ Une étudiant met en oeuvre les motifs d’après un cercle chromatique dans une gamme de pastels. © Delphine Valois

↑ Le cercle chromatique des tonalités grisées.

esquisses d’étudiants couleurs grises motifs carré

↑ Quelques dessins de textiles en motif au carré. Le cercle chromatique est l'outil de base pour définir une gamme de textiles dans une famille de couleurs donnée. © Laurent Dareau

↑ Le cercle chromatique des tonalités terre.

collage abstrait d’étudiant couleurs terre

↑ Collage abstrait d’en étudiant dans une famille de tonalités terre. © Stéphanie Pacart

Projet: design d’un motif

designs d’étudiants motifs carré foulard

↑ Le cercle chromatique est la base de l'apprentissage de la couleur. Chaque étudiant exécute un cercle chromatique dans une famille de couleurs: pastels, vifs ou grisés. Ils créent leurs designs basés sur des couleurs de ce cercle. © Elise Muchir

designs d’étudiants couleurs primaire motifs papillons foulard

↑ Les différentes étapes d'un exercise dont l'objectif est de créer un foulard de soie sur le thème des papillons. Cet exemple montre; coin supérieur gauche, une collage pour obtenir une famille de couleurs et, à côté, le cercle chromatique correspondant à cette famille. En dessous, une étude documentaire sur les papillons, et la transposition de cette étude en expression graphique noir et blanc. A droite, le réalisation du foulard de soie à l’échelle 1. © Dorothée Volut

designs d’étudiants couleurs terre motifs papillons foulard

↑ Deuxième exemple du travail d’étudiant pour le même exercise, ici en couleurs de terre. © Alice Taylor

Projet: les natures mortes à l’aquarelle

peintures étudiants natures mortes fleurs

↑ À l'instar des peintres qui se sont appliqués à peindre des fleurs, cet exercice est un entraînement incomparable pour étudier les couleurs de la nature. Cette étude de bouquets de fleurs se fait en une seule matinée pendant laquelle chacun découvre sa propre perception de la couleur et sa propre écriture.

peinture aquarelle étudiant nature morte fleurs

↑ L’aquarelle d’un étudiant d’après un vase des fleurs.

peintures aquarelles étudiants natures mortes fleurs

↑ Les études de motifs d’après les fleurs. © Damien Laurens

↑ L’aquarelle d’une étudiant d’après des fleurs. © Chloé Jumeau-Lafond, 2002

Projet: couleur en 3D

2d designs motifs noir blanc graphique lignes

↑ Il s'agit ici de franchir le pas de la 2D à la 3D. Tout d'abord recherche d'un rythme graphique en noir et blanc qui sera appliqué sur trois volumes composant un ensemble architectural abstrait.

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↑ Chaque étudiant applique en noir et blanc le motif graphique sur les volumes.

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↑ Parallèlement ces motifs sont repris dans une famille de couleurs qui est censée respecter la gamme proposée par un environnement naturel. Cette étude introduit également l'étudiant à la perception de la couleur à l'échelle spatiale.

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↑ Design graphique en noir et blanc sur deux volumes et leur mis en couleur en partant d’un paysage rurale. © Souhail Matouk

Projet: espace et couleur

deux maquettes boîtes paysages urbains blanche couleurs

↑ Parallèlement, la même composition fait ensuite l'objet d'une recherche chromatique, d'une part en deux dimensions et d'autre part en trois dimensions 2D et 3D.

↑ Peinture d’un paysage urbain imaginaire très coloré. © Nicolas Hermlé

maquette carré blocs couleur paysage urbain

maquettes boites paysages urbains couleurs vifs

↑ Plusieurs maquettes rassemblées.

Projet: la ville polychrome

peinture dessin cité imaginaire polychrome

↑ La ville polychrome. Cette vision utopique de la ville fut, au début des années 1920, un projet cher à Fernand Léger. C'est un exercice en trois dimensions qui donne aux étudiants, l'occasion d'appliquer la couleur à l'échelle monumentale. Chaque étudiant construit un immeuble d'habitations comme une sculpture, tout d'abord en blanc et ensuite, après avoir fait quelques esquisses, il introduit la déclinaison spectrale de la couleur. © Claire Laude

↑ Et finalement, ils présentent leur maquette sur un fond neutre. Ici la version en blanc et la version chromatique. © Claire Laude

plusieurs maquettes cités imaginaires polychromes

↑ En regroupant l'ensemble des maquettes, l'utopie de la ville polychrome devient réalité.

Projet: le paysage industriel

maquettes design architecture industriel cylindre couleurs rouge orange bleu

↑ La couleur dans le paysage industriel. Cette étude s'applique à l'expression chromatique des bâtiments de stockage d'une usine d'hydrocarbures. Cette industrie qui s'implante à proximité d'un nouveau site urbain poursuit, entre autres, deux objectifs: d'une part, exprimer une identité visuelle dynamique et innovante et d'autre part donner à la population voisine un paysage architectural ludique et chromatique.

maquette design architecture industriel cylindre couleurs vert bleu

↑ Réalisation du paysage industriel dans une gamme de tonalités froides.

maquette design architecture industriel cylindre couleurs orange bleu

↑ Réalisation du paysage industriel dans une gamme de tonalités chaudes.

maquettes design architecture industriel cylindre couleurs rouge blanc bleu

↑ Deux maquettes d’étudiants regroupées.

Nous n’avons pas réussi à identifier dans nos archives, le nom de certains étudiants. Nous nous en excusons. Si ces auteurs identifient leurs projets, merci de nous le signaler par la page de contact et nous les citerons en copyright.

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